1.digitech GNX3000功能都怎样用
Digitech公司的GNX3是此类产品中最先进的吉他处理器之一。
由于Digitech公司的GeNetX技术提供了极为先进的高科技手段，使得 AudioDNA芯片在数字处理过程中达到了极限水平。您现在拥有此能力，可创造出完全属于自己的吉他放大器模型和音箱模型。
吉他处理器经历了几个阶段：最初是单块踏板效果器，为了获得更多效果可以把几块串连起来。后来是随着电子集成电路的发展出现了综合处理器。
现代流行的处理 器是带放大器和音箱模拟。虽然这种模拟技术为我们带来极大的惊喜，但是它还是有一点遗憾，那就是虽然被模拟的放大器和音箱都是经典，但对于人们来说它是一 个已经存在的事物。
我们无论再怎麽调试，它还是原来的它。 遵循事物发展的客观规律，Digitech公司的GeNetX技术把吉他处理器引领到一个全新的领域。
GNX3上配备绿色和红色通道，两个通道可选择不同 的放大器模型和音箱模型，通过GeNetX技术可以把原来两个通道内的模型分解为极小因子，运用操作面板上的Warp旋钮把它们翘合在一起，从而创造出世 界上独一无二的完全属于自己的吉他放大器“超级模型”和音箱“超级模型”。 内置的八轨数字录音机是GNX3这款吉他处理器非常有用的工具，另外它还拥有一个完整的高品质的效果库。
简单直观的用户界面使编程变得非常简便，尽管如此在您使用GNX3之前还是希望您能花一点时间阅读本手册。 包含项目 领到机器后检查是否包含下面各项 1. PSS3 电源 2. 保修卡 3. GenEdit 编辑器/音色库 软件 4. Sonic Foundry 循环采样 软件 在生产和包装GNX3时，我们格外小心。
应该已将所有设置置于最佳的工作状态。 但如果您发现少了什么东西，请同厂家立刻联系。
请花一点时间填好保修卡，并保存好它，以备GNX3出现问题时使用。 快速开启 在快速开启单元中，介绍让您如何先试用再然后看用户手册的各项内容。
连接 1. 将乐器连入后面板上IN PUT口。 2. 将LEFT/RIGHT OUT PUT口连入放大器、功放或调音台的输入口上。
电源 1. 将GNX3后面板上OUT PUT电平旋，逆时针转到头。 2. 将PSS3电源插到GNX3的电源口上。
3. 将PSS3电源的另一端连入交流电插座上。 4. 打开GNX3电源开关。
5. 将功放打开，调整音量至常规放音电平。逐渐提升GNX3输出电平。
选择一个模拟输出模式 1. 按下UTILITY键。 2. 转DATA轮选择一个输出模式。
3. 选择一种设置：单声道、立体声、吉它（左）/录音机（右）、吉它单声或吉它立体声。 选择目标系统设置 1. 选择一个输出（见上面所选择输出模式）。
2. 按DRUMS键，目标系统设置菜单显示。 3. 转动DATA轮，选择功放系统。
选择一种预置 GNX3带有65种厂家预置，65个用户预置。出厂时，用户预置为厂家预置复制品。
1. 按UP/DOWN脚开关，选择预置组。 2. 按Footswitches 1-5，选择预置，或转动DATA WHEEL。
GNX3的导读 前面板 1 脚踏开关1-5 根据所选用的模式，这五个脚踏开关分别执行不同功能，它们可用来选择预置。可变更放大器通道，打开和关闭单项效果，控制Learn-A-lick各项功 能，还可以不用手就能操作GNX3上的八轨录音机。
同时踩下相邻的两个脚踏开关就能实现它们中间标注的功能， 如旁通，校音器，Learn-A-lick，和模式。 2. 矩阵 在演奏模式下矩阵中哪几个LED灯被点亮，表明现在所选用的预置是由哪几项效果组成。
在编辑模式下只有某一个LED灯被点亮，表明这一效果行被选中。 3. 效果选择键 效果选择键与矩阵中的LED指示灯联用，选择出您想编辑的效果行。
4. 录音机面板 录音机面板可控制GNX3的八轨数字录音机各项功能。 5. 状态键 在演奏模式下，用状态键可选择绿色或红色放大器通道。
它也可以激活放大器和音箱的翘合功能（状态键右侧的LED都变为黄色）。在编辑模式中，它被用于选择某一效果是打开还是关闭，或是选择表现力踏板的控制类型。
6. 参数旋钮 在演奏模式中，这5个旋钮可用来选择放大器模型、音箱及Warp模型。在绿色或红 色通道模式中，可用来调整放大器增益、EQ及选用放大通道的电平。
在编辑模式中，可调整已选择的效果行的各个参数。（各参数是效果行与各旋钮的交叉点） 7. 屏幕 此屏幕显示选用的预置名称及号码，它还显示改变预置库时预置库名称，在放大器通道改变时，灯暂时闪烁指示改变了的放大器通道。
在编辑模式中，字符屏幕中显 示选用效果参数及数值或状态。在校音器模式中，数字屏幕显示弹奏的音符，字符屏幕显示音符为升或降。
在Learn-A-Lick模式时，字符屏幕显示选用 功能；数字屏幕显示录音及放音的已过的时间。 8. 数据轮 用数据轮可增加或减少预置的号码，用以选定预置。
它可以在公用功能（Utility）和节奏功能中增加和减少数值或状态，在命名过程中找到想用的字符。 9. 模式键 Exit键只用来退出一种功能，而其它5个键可根据选择的操作模式执行双重功能。
这些键如下标出： 模式 此键可改变脚开关1-5的功能，打开或关闭选中预置中的各种效果、改变放大器通道。当模式键点亮为黄色时，用脚开关1-5可打开/关闭效果，改变功放通 道。
当模式键点亮为绿色时，用脚开关1-5可选择当前预置库的预置。当模式键点。
2.鼓机的介绍鼓机，一种音乐编辑设备。鼓机，硬件是结实方形小盒子，带有力度感应打击垫、鼓声采样ROM存储器和基于pattern的音序器。在使用过程中，操作人员手上不能带有金属饰品。通过鼓机使用，能现场编辑出鼓、打击乐和贝司乐等多种乐器效果，能有效增强音乐现场感，多被酒吧乐队现场演唱会使用。鼓机（Rhythmic Programmer），又称电子程序鼓、节奏程序机，实际上是一部电子打击乐音响合成器，其发声原理与电子音乐合成器相同，可以模拟组合鼓以及其它打击乐器的音响。
3.节拍器如何使用节拍器主要有2个功能
1是让你知道比如60,72,88~~~这些速度有多快？曲子前面都有拍号，就是决定了这首曲子的速度，如果你用不同的速度（较快或较慢），曲子的感觉就会变了。
2是让你练习拍子是一个稳固的工具，所以我想你要问的是这个。
速度的设置当然要以你能反应的过来为准，但是建议再慢一点，下面是我回答一个网友的答案，你照着练习，可能对你有帮助。
1，先一拍一拍的练习，（最好有节拍器，这是为了稳固你的基本拍子而已，怕越来越快，或越慢），用脚踏地吧（或身子跟着动也行）嘴中念出哒哒哒的音，和节拍器的声音完全重叠，注意重点，完全两个字。
2，一拍两个音，这个练习非常重要，是以后所有正切（1/2,1/4,1/8）拍子的基础，
在每个拍子律动中找出平均的那个点来，这个点，不在你的肢体动作里，但它确实存在，，也就是每脚踏一次，平均发出嗒嗒两个声音，第一个和你脚踏发出的声音重叠，第二个和你身体律动（上述的那个点）完全重叠。
3，休止（反拍）练习，这个练习可以验证你上述2练习是否正确，如果你的拍子很准，那么第二个音的点会让你感觉非常强烈的律动感，方法；同上2，一拍两个音念出嗯答，嗯答，嗯的声音越念越小，到最后不发音。
4，一拍四个音，方法同上，一拍念出嗒嗒嗒嗒，注意，第一个和脚踏重叠，第三个和心中那个点重叠。
基本上所有的正切拍子模型都在这4个点上，只是有休止符罢了，把这个连准所有正切拍子都不是问题了。还会对你学习所有乐器有帮助的。
三连音是另外的课题，方法也不一样，这里先不说了，~~~~
4.Cool Edit Pro 要怎么使用首先，用一个鼓机软件根据歌曲的速度做一个节拍.这里的鼓机软件我推荐Hammer，我也一直用它，很小的绿色软件，只有1兆大小，但是非常好用，音色也相当硬朗有力.（这个软件这里先不介绍太多，实际上它的作用不仅仅是个打点的工具）当然，DT-10和Fruityloops也可以，只是觉得没有必要用那么专业的软件只是来做一个节拍.一定有人说："Hammer是什么，我没有听说过，也没有见过！！"，很好，那么现在立即去 下载吧.
好，现在假设我们的歌速度是120.或者你也可以打开鼓机软件，边弹琴（唱歌），边调节节拍速度直到你觉得合适为止，这时软件上显示的速度，就是你歌的速度.
5.节拍器怎么用具体步骤如下：
1、把刚拿到手的机械节拍器的底座用改锥撬开，取出填充物，这是为了运输时防震的。
2、可以看到里面的齿轮。当使用一段时间后，为了防止生锈可以上些机油。
3、重新盖上底盖。在水平面上立起来。拿掉透明面板。
4、滑动上面的金属块，进行钟摆的调节。如果我们把速度设定为80，就需要把金属块上移至80钟摆刻度的地方。
5、调节节拍。拉出重音拉杆。上面有数字。拉杆的上面标着 0 2 3 4 6 ，也就是代表每个小节多少拍；比如3/4 4分音符为一拍，每小节3拍，那么就拉到3 ，打出的节奏就是每三拍循环。
6、节拍器的右侧有一个节拍发条。把它顺时针旋转。不用上到头。有较大的阻力及停。
7、拉动钟摆向向左或向右倾斜。
8、最后松开手即可，此时节拍器已开始正常工作。
6.求高人教我 怎样将G2效果器的鼓机弄出来呀练琴1.你插好电~~~~插好琴~~~~插好箱子~~~
2.电源打开，G2效果器默认进入PLAY（演奏）模式。
3.在PLAY模式中，右边 按下RHYTHM旁边那个△|□（凑活看实在很难打出来）键，即可开启鼓机功能。
4.在鼓机模式中，可以通过3个调节旋钮来进行鼓机的调节，第一个旋钮为鼓机样式，用来选择各种不同风格的鼓点，第二个旋钮为速度旋钮，用来调节鼓点的速度。第三个旋钮为音量控制，用来调节鼓点的音量。另外TAP按钮也可以进行鼓机速度的选择。在鼓机功能开启的时候，可以用小踏板来进行音色的切换。
5.还有鼓机功能只可在PLAY模式中使用。
够详细了吗？
7.节拍器怎么用啊拍器有很多种，机械的、电子的和软件的以及效果器上的鼓机等等。可以根据自己喜好选择一种。
用节拍器练习的方法开始先设置好需要的速度，比如60就是一分钟响60下，120就是一分钟响120下以此类推，初学者练习单音的时候调到60-80就好了。
然后调节好拍子，如3/4拍2/4拍等，根据谱子的拍号调成一致的就好了。
最后就可以跟节拍器进行练习了，开始可以进行简单音阶的一对一练习，即每响一个音弹一下，如果练熟了可以在进行一对二、一对四的练习。如果跟的上节奏就可以进行简单乐曲的练习了。
除节奏外，利用节拍器训练速度也是很好的方法。先调至可以轻松弹奏的速度，在慢慢一点点加快，这样弹奏的速度就会慢慢提升了。
希望大家练习的时候多多利用节拍器，他会是你练琴的好帮手。
8.合成器怎么使用本世纪50年代，出现了第一台电子合成器。那时它还只是一个庞然大物，利用计算机技术，输入信息，可以改变音调、音量、速度、波形及包络等。但是很费劲，花费很多时间才能产生几分钟的音乐。到了60年代，合成器装上了琴键，已进入商品化，并且体积也大大减小了。合成器实际上是一台声音的频率合成仪，可以制作各种声音，改变各种音色。可以把制作好的音色贮存起来取用，可以存在合成器里，也可以把制作好的音色贮存在0141ROM块（只读存贮器）中或软盘里。有一种采样合成器，还可以采集某种声音的音色，然后在整个音域里重放，重放时还可以改调、改速度、改音色。合成器还可以当作电子音乐的音源，也可以作键盘输入用，还可以通过MIDI（乐器数字接口）系统作为计算机音乐系统里的声音发生器或控制别的部件的主机等等。
用合成器制作声音的方法很多，起先是把若干个正弦波振荡器连在一起，改变各自的频率、振幅，就可以产生不同音色。后来，又采用压控方法，对频率、振幅、波形、时值、包络线等进行调制。近年来，又采用了调频的方法，波形记忆方法，脉冲数码调制方法等。也可以把以上各种方法混合使用。
例如有一种改变波形包络的方法，把波形包络分成几段即AB、BC、CD、DE……等，通过改变B、C、D、E等点的位置，即相对幅度以及改变各段的斜率，就可以进行音色设计了。
目前，由于电子音乐的普及，电子合成器可以解决相当一部分的歌唱及舞厅的伴奏问题。可以在事先由一个人制作伴奏音乐乐曲或背景音乐，而不需要乐队，或者部分代替乐队。由于制作和修改方便，成本低，音乐丰满，所以市场需求量很大，因此，世界许多国家的厂商都不断地在发展并推出新的型号，每年都要更新换代。当前的趋势0142是不断采用先进的技术，以取得更多、更好的音色；扩展容量，这包括扩展槽口，增加软盘驱动器或硬盘，增加最大发音数目，增大存贮量，扩展琴键等；使功能多样化，如把一台合成器变成同时可以发二种、四种甚至几种音色，即一台当作几台使用，或者把鼓机的节奏发生器功能、音序器的编辑功能放入合成器，让合成器代替计算机的主机等；扩展功能，例如有的合成器有“跟随”功能，即经预置，每一个音后可以跟随一个二度或三度音，“重叠”功能，轻奏或重奏时可以发不同音调或音色；另外，合成器还向轻便、使用操作方便等方向发展。
"MIDI"，是英文musial instrument digitalinterface（乐器的数字化接口）的缩写。则是电脑多媒体技术在音频领域中的又一应用。整个MIDI系统包括合成器，电脑音乐软件，音源，电脑，MIDI连线，调音台，数码录音机等周边设备。电脑可以将来源于键盘乐器的声音 信息转化为数字信息存入电脑。
MIDI是一种数字接口，而计算机正是数字世界的统治者，计算机理所当然地成了MIDI乐器们的统帅，当我们将计算机连入整个音乐系统的时候，就已经确定了它的统帅的地位。系统中的其它MIDI设备将按照它的意志行事， 去创作或演奏各种风格不同的乐曲。但计算机始终不能取代人的地位，可以 这样说，无论多么先进的音乐 系统，最终的指挥中枢只有一个，那就是人脑。要谈MIDI的起源，就要谈到电子合成器（Synthesizers）的发展，最早的一台电子合成器是单音乐器（Monophonic），意即一次只能发出一个音，所以在早期，电子合成器是在乐团当作陪衬的角色，并没有作用。但籍着电子鼓的发展及编曲机（Sequencers）和同步技术（Synchonization）的发达，更甚多音的合成器（Polyphonic）快速发展，使得连接这些器材一同演奏变成一个难题。
下一章>>>更多精彩
