1.书法考级应该去准备哪几个方面的书法知识和内容
中国美术学院 中国毛笔书法考级参考标准 级别 考试时间 用纸规格 内容与要求 考核标准 初 级 一级 90 分钟 四尺三开或四尺四开 自选一段楷书，准确对临。
字数不少于四个字（必须成句）。 能较好模仿书法中的一段书写技能，（自带临摹字贴，须落款）。
二级 90 分钟 四尺三开或四尺四开 自选一段正书。（楷、隶、篆）准确对临。
字数不少于12个字（必须成句）。 1.模仿原帖笔法，结构的准确度； 2.用笔的提按，顿挫及线条的力度表现。
（自带临摹字贴，须落款）。 三级 120 分钟 四尺三开或四尺四开 自选一段正书。
（楷、隶、篆）准确对临。字数不少于18个字（必须成句）。
1.模仿原帖笔法，结构的准确度； 2.用笔的提按，顿挫及线条的力度表现。 3.作品的全局意识。
（自带临摹字贴，须落款）。 中 级 四级 120分钟 四尺三开或四尺四开 自选一段古代经典楷书或隶书，准确对临。
字数不少于24个字。 1.模仿原帖笔法，结构的准确度； 2.用笔的提按，顿挫及线条的力度表现。
3.作品的全局意识。（自带临摹字贴，须落款加盖印章） 五级 120 分钟 四尺三开或四尺四开 自选一段古代经典楷书或隶书，准确对临。
字数不少于20个字。 自选一段古代经典楷书或隶书的背临。
字数不少于20个字。 1.模仿原帖笔法，结构的准确度； 2.用笔的提按，顿挫及线条的力度表现。
3.作品的全局意识。 （须落款加盖印章） 六级 150 分钟 四尺三开或四尺四开 自选一种古代经典法帖中一段的背临。
（楷、隶二体，任选其一）不少于20个字。 楷书命题创作（五言绝句），20个字。
1.模仿原帖笔法，结构的准确度； 2.用笔的提按，顿挫及线条的力度表现。 3.作品的全局意识。
4.命题创作中笔法、结构、章法的表现能力。 （须落款加盖印章） 高 级 七级 150 分钟 四尺三开或四尺四开 用两种古代经典法帖中的风格形态 对命题进行模仿创作（楷、隶体二）。
内容五言绝句。模仿作品与所选法帖笔法、结构、章法的特点接近，整体布局协调合理。
1.模仿原帖笔法，结构的准确度； 2.用笔的提按，顿挫及线条的力度表现。 3.作品的全局意识。
4.命题创作中笔法、结构、章法的表现能力。 八级 180 分钟 四尺三开或四尺四开 正书类和行草类各一种风格的命题创作（七言绝句）。
作品章法完善，点画有力，风格是出于对传统的理解而不是简章的模仿，提倡创造性。 1.创作中体现出的传统功力的深浅； 2.创作中体现出个人风格。
3.作品的整体效果。 九级 180 分钟 四尺三开或四尺四开 正书类（楷、隶、篆三体中任选二体），两种和行书的命题创作（七言绝句）。
作品章法完整，点画有力，具有个人风格。 1.创作中体现出的传统功力的深浅； 2.创作中体现出个人风格。
3.作品线条与风神意韵的表现； 4.作品的抒情性 硬笔书法考级标准 级别 画纸规格 考试要求时间 1级 29x21 自选或临摹（正楷） ①点画基本正确。 ②字形结构较为平正。
③无错别字。 90 分钟 2级 29x21 自选或临摹（正楷） ①点画正确。
②字形结构平正、匀称。 ③章法比较合理。
④无错别字。 90 分钟 3级 29x21 自选或临摹（正楷） ①点画用笔有轻重之分。
②结构安排较为合理。 ③能初步协调作品内容与落款位置的关系，整体布局较为统一和完整。
④临摹作品要求根据字帖所示的特点，加以正确表现。 120 分钟 4级 29x21 命题 ①能掌握用笔的多种技法。
②结构安排合理，并且能通过点画的伸缩避让来丰富变化。 ③字与字之间和空间关系处理得体，并且布局上能与落款的大小、位置相协调。
整体布局完整、统一。 120 分钟 5级 29*21 命题 ①点画较为流畅，无明显败笔。
②结构较为端正、安稳，并且生动活泼，有疏密变化。 ③章法横写、竖写均能写得前后有序，主次分明，落款 与正文较为协调，无明显不妥。
120 分钟 6级 29*21 命题 ①点画的线条爽朗，用笔精到。 ②结构能按照书法结体的法则，讲究字形的造型美观，并且有丰富的变化。
③章法要讲究虚实相生，错落变化，落款与正文布局合理，统一、完整。 （注：楷书作品一件，另附其他书体作品一件） 120 分钟 7级 29*21 命题 ①点画遒劲，并应下笔有源，略见毛笔字的功底。
②结构巧妙，在动态中见平衡，疏密关系处理得体。 ③章法错落有致，主次得体，虚实相生，能够充分运用落款的大小比例、以及印章的位置等，协调作品的布局。
（楷书作品一件，另附其他书体的作品一件） 120 分钟 8级 29*21 命题 本级的具体标准可以参照前几级所述内容，在此基础上适当提高一些标准，即要求作品在整体上必须有自己的风格，并有浓厚的创作意识，作品给人以美的感受。 120 分钟 9级 29*21 命题 ①能够掌握多种字体的书写规律。
②点画分明，用笔精到，线条富有力度，并有融入一定的感情色彩。 ③结构安排合理妥当，充满生机和活力，并有相当的个人风格。
④章法从正文到落款、铃印等均较为和谐、完整，具有强烈的感染力。 ⑤不能出现错字、漏字、繁体字和简化字相混等现象。
（注：楷书作品一件，另附其他书体作品二件，其中必须有一件横写的行书作品） 120 分钟 10级 29*21 命题 ①具体要求可以参照九级的考核标准。 ②在精于一种书体的基础上，擅长多种。
2.有那些关于书法的文化常识中国书法是一门古老的汉字的书写艺术，从甲骨文、石鼓文、金文（钟鼎文）演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等，书法一直散发着艺术的魅力。
中国书法是一种很独特的视觉艺术，汉字是中国书法中的重要因素，因为中国书法是在中国文化里产生、发展起来的，而汉字是中国文化的基本要素之一。以汉字为依托，是中国书法区别于其他种类书法的主要标志。
书法是以汉字为基础、用毛笔书写的、具有四维特征的抽象符号艺术，它体现了万事万物的“对立统一”这个基本规律又反映了人作为主体的精神、气质、学识和修养。
3.书法等级考试的内容有什么初级1级-3级主要考核学习者的临摹能力。
熟悉毛笔的使用方法；正确的写字姿势和执笔方法；通过对法帖的临摹，学习汉字的基本结构，初步掌握汉字书写的基本笔法。达到点画准确，结构比例得当的要求。
考核方式：对临。字体选择：楷书、隶书。
考试时间为60分钟。中级4级-6级主要考核学习者的从临摹到创作的转换能力。
通过临摹及初步的创作训练，逐步达到用笔熟练，点画精到，结构及章法完整合理。考核方式： 对临、创作。
字体选择：楷书、隶书、行书。考试时间：4级-5级为90分钟；6级为120分钟。
高级7级-9级主要考核学习者的创作能力。通过创作和临摹训练的相互结合，达到用笔熟练自然、点画灵活。
结构及章法完整合理有变化，并能在传统的基础上具有个性表现。考核方式：对临、创作、理论知识。
字体选择：楷书、隶书、行书、篆书、草书。考试时间：180分钟，其中技能部分150分钟；理论部分为30分钟。
硬笔书法初级1级-3级主要考核学习者汉字硬笔书法的基本技能。通过对汉字中独体字、合体字的对临及书写训练、把握汉字楷书字体的基本结构，达到结构平正、匀称、比例得当，通篇字的大小匀称、协调。
考试时间：45分钟。中级4级-6级主要考核学习者汉字硬笔书法的实用技能。
在楷书训练基础上，通过临摹，从行楷书逐步过渡到行书的用笔和结构训练、掌握行书、楷书两种实用字体，达到笔画形态美观，结构合理，章法布局和谐、有节奏感。考试时间：4级60分钟；5级-6级90分钟。
高级7级-9级主要考核学习者汉字硬笔书法的创作水平。通过对历代经典书法作品的临摹，着重训练汉字的结构及作品章法。
要求掌握两种以上的字体，达到笔画精到，行笔自然、结构精妙、合于法度、章法和谐、布局巧妙。同时掌握汉字、书法的基本常识和相关知识。
考试时间：7级-9级150分钟。素 描初级1级-3级主要考核学习者的形象记忆能力和形象感知能力，以及视觉想象力和线条表现力。
能正确运用工具材料；形象感知能力较强，观察力较好，形象生动，构图合理，线条有表现力，视觉效果舒适。考试用纸：十六开绘图纸。
考试时间：1级40分钟；2级50分钟；3级60分钟。中级4级-6级主要考核学习者的造型理解能力、形体塑造能力、空间表现能力、观察能力和素描综合表现能力。
能熟练使用工具材料，有较强的空间、造型、结构理解能力；观察方法正确，绘画步骤合理，形体塑造较为深入，构图完整，视觉效果生动。考试用纸：八开素描纸。
考试时间：4级150分钟；5级-6级180分钟。高级7级-9级主要考核学习者的造型理解能力、形体塑造能力、空间表现能力、观察能力、创作能力和素描综合表现能力。
能熟练使用工具材料，有很好的空间、造型、结构理解能力；能掌握人物写生造型的一般规律，形象生动；能掌握整体的观察方法和合理的绘画步骤；能将表现对象的视觉特征做合情合理的变体发展，进而能根据命题进行独立创作，有一定的情趣和意境；形体塑造深入构图完整，视觉效果有艺术感染力。（本次暂不开考）色 彩初级1级-3级主要考核学习者的形象记忆能力和形象感知能力，以及视觉想象力和色彩表现力。
能正确运用工具材料；形象记忆能力好，构图基本合理，作品具有想象力和表现力，视觉效果较为舒适。考试用纸：1级-2级八开绘图纸；3级八开水彩纸。
考试时间：1级40分钟；2级50分钟；3级60分钟。中级4级-6级主要考核学习者的色彩理解能力、写生能力、画面构图能力、色彩基本知识运用能力及综合表现能力。
能熟练使用工具材料，能掌握色彩及写生的一般规律，能将再现对象的视觉特征做合情合理变体发展与色彩组合，进而能根据命题进行独立创作，作品有一定的情趣和意境，构图完整、视觉效果有艺术感染力。考试用纸：八开水彩水粉纸。
考试时间：4级90分钟；5级150分钟；6级180分钟。高级7级-9级主要考核学习者的色彩理解能力、写生能力、形体塑造能力、空间表现能力、色彩观察能力、形象观察能力和绘画综合表现能力。
能熟练使用工具材料，能够理解和运用色彩的基本原理，对空间、造型、结构的理解能力好；观察方法正确、绘画步骤合理，形体塑造深入、构图完整、视觉效果生动。（本次暂不开考）动漫画初级1级-3级主要考核学习者的形象感知能力，观察生活能力和简单画面绘制能力。
对形象有较好的感知能力，能够进行临摹；对生活有一定的观察。能够简单地概括出描绘对象的主要物证；画面具有一定的想象力；能够正确运用工具材料进行画面创作。
考试用纸：八开素描纸，考试时间：1级40分钟；2级60分钟；3级90分钟。中级4级-6级主要考核学习者的造型、动态表现、空间表现、速写、默写能力以及画面风格绘制技巧。
能够设计具有一定风格特色的角色造型；并且能够运用速写、默写经验为人物设计动态造型；能够绘制具有一定风格特色的画面。考试用纸：八开素描纸。
考试时间：4级90分钟；5级-6级120分钟。高级7级-9级主要考核学习者的动漫画整体画面设计能力、创造能力、叙事能力。
能通过绘制画面清晰地阐述所要表达的主题；能够通过多幅画面明确表述情节片段；能够通过连续画面讲。
4.关于书法的知识（书法考试）问答题a、炎帝、黄帝被尊奉为华夏族的祖先。现在把华夏族称为（炎黄子孙）就是这么来的。
b、中国三（四）大石窟是指（龙门石窟、云岗石窟、敦煌莫高窟、麦积山石窟）。
11、第一位女词人，亦称“一代词宗”：（李清照）。
12、第一位田园诗人：东晋，（陶渊明）。
13、楷书的代表人物有：（颜真卿--颜体、柳公权--柳体、欧阳询--欧体。）
14、中国画中“四君子”是指：（梅、兰、竹、菊）。
15、中国文学史上的四大名著是（《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》）。
1、（汉）朝书家杨雄最早提出“书为心画”的著名观点。
2、楷书又称真书、正书，正书之祖是（钟繇）。
3、王羲之被人们称为“书圣”，他的（《兰亭集序》）被称为“天下第一行书”。
不论何种书体，每一点画的运笔都分（起笔、行笔、收笔）三部分相互关联，相互影响。
7、形成帖学和碑学明显分流格局是（清）朝。
8、北宋第八代皇帝赵佶，自创的书体是（瘦金体）。
q、楷书又称真书、正书、正书之祖是（钟繇）。
w、宋四大家是（苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄）。
e、草书一般分（章草、今草、狂草）三种。
r、不论何种书体，每一点画的运笔都分（起笔、行笔、收笔）三部分相互关联，相互影响。
t、形成帖学和碑学明显分流格局是（清）朝。
y、明代董其昌曾有“右军如龙，北海如象”之评，右军名是（王羲之），北海名是（李邕）。
u、（汉）朝书家杨雄最早提出“书为心画”的著名观点。
5.书法理论知识详解书法等级考试理论知识 秦及秦以前 1. 篆书主要可以分为甲骨文、金文、小篆三大类。
2. 《石鼓文》是现今发现最早的石刻文字之一。 两汉 1. “八分书”的特征是什么？（增加了波磔俯仰，字形由长趋扁，体势展向左右两边） 2. 隶书的风格特点是什么？（谨严规矩、典雅肃穆、雄浑粗拙、散逸纵横） 3. 文字学家把篆书向隶书的转换过程称作“隶变”，把隶书的定型称作“隶定”。
4. 章草是汉代草书的主流，张芝被称为“草圣”。 5. 《礼器碑》是汉代谨严规矩类隶书的代表作。
魏晋南北朝 1. 中国书法历史悠久，有篆、隶、真、行、草五种书体。 2. 草书可以分为小草、大草、狂草。
3. 今草书以王羲之、王献之为代表，世称“二王”。 4. “书圣”是指王羲之，他的《兰亭序》被称作“天下第一行书”。
5. 王献之的小楷代表作是《洛神赋十三行》（又称《玉版十三行》）。《鸭头丸帖》是其行书代表。
6. 《圣教序》是唐代僧人怀仁集王字而成。 7. 《真草千字文》是智永的作品。
隋唐五代 1. 初唐四大家是指虞世南、欧阳询、诸遂良、薛稷。 2. 《九成宫醴泉铭》是欧阳询晚年楷书的代表作。
3. 《雁塔圣教序》是诸遂良的作品。 4. 颜真卿的代表做有《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》、《颜勤礼碑》，而他的《祭侄秀明文稿》有“天下第二行书”之誉。
5. 柳公权的代表作有《玄秘塔碑》、《神策军碑》。 6. 唐代狂草以张旭的《古诗四帖》、怀素的《自叙帖》为代表。
7. 欧阳询、颜真卿、柳公权被称为唐代三大楷书家。 8. 楷书、草书两极的高峰，使唐代书法足以雄视千古。
9. 李北海即李邕，为唐代善行书者。 宋元时期 1. 宋代书法四大家是苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄。
2. 《黄州寒食诗帖》是宋代苏东坡的作品，有“天下第三行书”之称。 3. 米芾，人称“米南宫”、“米襄阳”，有《笤溪诗帖》《蜀素帖》等名行书。
4. 宋徽宗赵佶所创“瘦金体”在书法史上独树一帜。 5. 元代的赵孟頫与颜、柳、欧并称为楷书四大家，《胆巴碑》是其代表作。
明清时期 1. “漆书”是扬州八怪中的金农创造的，“六分半书”是郑板桥创造的。 2. 清代书家邓石如最擅篆书。
3. 清代擅长《石鼓文》的是吴昌硕。 概述部分 1. 文房四宝是指纸、砚、笔、墨。
2. 书法中的任何一笔都包括起、行、收三部分。 3. 写在书籍、书画、碑拓前面的称题，后面的称跋。
4. 《说文解字•叙》中称六书为指事、象形、形声、会意、转注、假借。 5. 五字执笔是指ye 、押、钩、格、抵。
6. 书法：（略） 7.笔法（指用笔的方法，是历代书家在长期的实践中总结出来的一套手腕运动与毛笔相适应的用笔规律） 8.九宫（古代书家在实践中总结出的结字规律，认为凡字均有八面，而八面点画有皆拱向中心，即“中宫”，故而形成八面拱心之“九宫”。 9.中锋侧锋： 据行笔过程中主毫在点画中的位置而言，这是两种主要用笔方法。
中锋也叫正锋，指行笔过程中尖锋主毫始终走在笔画的正中，点画显得饱满圆浑；侧锋亦叫偏锋，指行笔过程中尖锋主毫偏在点画的一侧，笔画显得轻快飘逸、活泼洒脱。在书写中，中锋侧锋宜结合使用，可有所侧重，但不宜偏废。
10.提按： 提按是运笔过程中的一组相对的用笔方法。提是指笔在垂直方向由下向上用笔的动作；按是指笔在垂直方向由上向下的用笔动作。
书家作书时，提按要始终贯穿于用笔中，相互结合，所谓提中有按、按中有提，才能避免沉重、飘浮的毛病。 11.蚕头雁尾： 是对隶书横画起笔、横波收笔的形象说法，指隶书长画起笔，回锋饱满，形如蚕头，横波收笔，顿笔斜提出锋，状如雁尾。
12.一波三折： 本义指写捺画时，起笔要束得紧，颈部要提得起，捺脚处要铺毫饱满，拓得开，如此一笔之中有三个转折笔势；后泛指在书写点画时，行笔中笔势起伏，含委婉意。 13.无垂不缩、无往不收： 书法用笔的基本原则。
指运行时笔势有来必有往、有去必有回、有放必有收、有运必有止，这样才能气韵饱满、前后呼应，从而使笔画含蓄、圆实有力。 14.内撅（ye厌）外拓： 用笔的两种不同方式，多用于行草书。
内撅指笔意紧敛，王羲之多用此法；外拓指笔意放纵，以王献之为代表。
6.书法理论常识知识关于书法的知识可多了，像楼上也说得很好.
自古以来，书法就与文房四宝有着密切的关系，文房四宝即是笔.墨.纸.砚.常说没有毛笔就没有书法，所以说书法的好与不好不说全部取决于这文房四宝，但也与其有着密切的关系的.
然后，书法."书"必有"法".古往今来，书法都是很讲究的.比如说起笔姿势，执笔方法，运笔用什么锋，间架的结构等等.当然，因为现在的人比较急于求成，而且并不是从小学起有基础的，所以现在的人学书法很多都选择临摹，就这临摹都有临摹的技巧.这就是书法，一笔一画一折一勾都有讲究的！
如前面所说文房四宝之毛笔，选毛笔，最重要的就是笔头，因为笔头的用料和式样都直接关系到书写的效果.就毛笔的笔锋原料来看大抵分为三类：硬毫（用兔毫，狼毫制成），软毫（主要用羊毫制成），兼毫（以硬毫为柱软毫为被，如："白云"笔）.
像我说的这些都还比较粗糙.每个细节都有很多讲究.书法的知识，如果真的要深入了解，我还是建议你买本书来看看，即可学习其常识，还可以看看古往今来一些名家的手笔.如王羲之的，虽然每个人都知道他的书法很好，但是眼看与耳听是不一样的，真正看到他的书法的时候它会感染你.
7.有那些关于书法的文化常识中国书法是一门古老的汉字的书写艺术，从甲骨文、石鼓文、金文（钟鼎文）演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等，书法一直散发着艺术的魅力。
中国书法是一种很独特的视觉艺术，汉字是中国书法中的重要因素，因为中国书法是在中国文化里产生、发展起来的，而汉字是中国文化的基本要素之一。以汉字为依托，是中国书法区别于其他种类书法的主要标志。
书法是以汉字为基础、用毛笔书写的、具有四维特征的抽象符号艺术，它体现了万事万物的“对立统一”这个基本规律又反映了人作为主体的精神、气质、学识和修养。
8.书法常识百题1.你了解“书法”所包含的内容吗？………………………（ 1 ）2.“书道”内涵是什么？与“书法”异同表现在哪里？………………………………………………………（ 2 ）3.你了解“书学”指的是什么吗？…………………………（ 2 ）4.你了解什么是“书法学”吗？……………………………（ 3 ）5.什么是“书法美学”？……………………………………（ 4 ）6.“书法哲学”所包含的内容是什么？……………………（ 4 ）7.“书法艺术”与“书法作品”的区别是什么？…………（ 5 ）8.“书法艺术”的内容与形式指的是什么？………………（ 6 ）9.“书法作品”的内容与形式又指的是什么？……………（ 6 ）10.请谈谈书法艺术形式的独立性…………………………（ 6 ）11.“度”与书法有什么关系？………………………………（ 7 ）12.请谈谈书法本体问题……………………………………（ 8 ）13.请谈谈有关书法艺术抽象的诸问题……………………（ 9 ）14.请进一步解释一下中国古代象形文字与书法抽象的关系………………………………………………（ 10 ）15.书法艺术的“模糊性”表现在哪里？…………………（ 11 ）16.什么是书法的“维性”？………………………………（ 13 ）17.怎样理解书法与社会的关系？…………………………（ 14 ）18.什么是“书法管理”？它包括哪些内容？……………（ 16 ） 19.请谈谈“书法经济学”…………………………………（ 17 ）20.“书法教育学”包括哪些内容？…………………………（ 18 ）21.书法与“美育”有什么关系？如何进行书法美育？………………………………………………………（ 19 ）22.研究书法与历史有什么关系？“书法史学”包括哪些内容？……………………………………………（ 20 ）23.为什么要建立“国际书法交流学”？其内容主要有哪些？………………………………………………（ 20 ）24.什么是“书法心理学”？………………………………（ 21 ）25.请谈谈书法与生理的关系？……………………………（ 22 ）26.请阐述“书法民俗学”的内容及其重要性……………（ 22 ）27.书法与文字的关系怎样？“书法文字学”的主要任务是什么？…………………………………………（ 23 ）28.“碑帖考据学”对书法有何意义？………………………（ 23 ）29.书法家为什么要懂得些碑帖鉴定学？它包括哪些内容？…………………………………………………（ 24 ）30.建立“书法工具学”的意义及其内容是什么？………（ 26 ）31.何谓“书法人才”？……………………………………（ 26 ）32.“书法人才学”产生的原因及其内容是什么？…………（ 28 ）33.书法人才成长的内部规律主要有哪几类？……………（ 28 ）34.请将“优化知识结构”说得再具体化一些………………（ 29 ）35.书法人才成长的外在因素有哪些？……………………（ 31 ）36.请谈谈有关书法人才管理方面的一些问题……………（ 32 ）37.何谓书法“鬼才”？……………………………………（ 33 ）38.书法理论人才的条件有哪些？…………………………（ 33 ）39.书法创作中是否有“灵感”？什么是“灵感”？……（ 34 ） 40.为什么要重视书法信息的研究？收集信息的方法有哪些？………………………………………………（ 35 ）41.“书法未来学”的内容有哪些？………………………（ 36 ）42.书法欣赏的重要意义有哪些？…………………………（ 37 ）43.请谈谈书法欣赏的特点…………………………………（ 39 ）44.历史上往往对同一作品评价截然不同，请谈谈造成这种状况的原因……………………………………（ 40 ）45.什么是书法作品的“神采”？…………………………（ 41 ）46.什么是书法的“气韵”？………………………………（ 42 ）47.怎样理解书法中的“意境”？…………………………（ 43 ）48.请谈谈书法的风格问题…………………………………（ 44 ）49.何为书法“意象”？……………………………………（ 45 ）50.什么是书法“风貌”？请举例…………………………（ 46 ）51.何为书法“意蕴”？……………………………………（ 48 ）52.什么是“书品”？………………………………………（ 48 ）53.何为“字格”？…………………………………………（ 49 ）54.什么是书法欣赏中的“远观”？………………………（ 50 ）55.请再对“圆识”加以解释………………………………（ 51 ）56.什么是书法欣赏中的“活参”？………………………（ 52 ）57.什么是书法的共同美？它产生的原因有哪些？………（ 53 ）58.请谈谈书法的“结构美”………………………………（ 55 ）59.书法与文学的关系是什么？……………………………（ 56 ）60.请谈谈书法与音乐的关系………………………………（ 57 ）61.简述书法与建筑的关系…………………………………（ 58 ）62.书法与中国戏曲的内在关系是什么？…………………（ 58 ）63.舞蹈对书法有什么启示作用……………………………（ 59 ） 64.怎样理解“书画同源”？书法与绘画的关系如何？………………………………………………………（ 60 ）65.儒家思想对书法的影响表现在哪里？…………………（ 61 ）66.老庄思想对书法的影响表现在哪里？…………………（ 62 ）67.请解释“计白当黑”在书法中的体现…………………（ 64 ）68.“禅宗”与书法有什么关系？………………。
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